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24 MAYO
01 JUNIO

2024

2 DE JUNIO

Mesa redonda: “Rodando en África más allá de los estereotipos: casos prácticos y laboratorio de ideas”

Un encuentro en el que, desde el recorrido y las experiencias profesionales de los autores invitados, nos acercaremos a África y lo africano desde el cine, no sólo como destino, sino como espacio de co-producciones cinematográficas más allá de los estereotipos y simplismos que, en demasiadas ocasiones, siguen reduciendo las miradas al norte del Estrecho de Gibraltar. 

Este encuentro ha sido organizado en colaboración con la Diputación de Cádiz, la Escuela de Cine de la Universidad de Cádiz y the Black View.

Participan

Lorenzo Benítez (Cádiz, 1973) es director y coproductor del documental Madres Invisibles (2016), su ópera prima después de quince años de actividad en diversos campos del cine y la TV documental. Esta obra se estrenó en Documenta Madrid y participó en una veintena de festivales internacionales. En este tiempo ha sido investigador, ayudante de dirección y producción de numerosos documentales emitidos en Al Jazeera, ZDF, Arte, TVE, SRF, ORF y Canal Sur TV entre otras pantallas. En las últimas semanas acaba de finalizar el rodaje de su segundo largometraje documental, Negro limbo, en Guinea Ecuatorial y España.
 
Entre otros trabajos fue el cofundador de Cádiz.doc, Muestra Internacional del Documental Independiente. Ha impartido talleres de periodismo y producción documental en Filipinas, Guinea Ecuatorial y Marruecos, en la Universidad Abdelmalek Essadi. Desde hace ocho años colabora en la selección de documentales y series de no ficción para la distribuidora alemana 3boxmedia International Sales (Colonia). Entre otros puestos ha sido consultor del programa CREADOC del Gobierno de Canarias para el desarrollo de proyectos de largometrajes documentales, evaluador de la comisión cinematográfica de Colombia para el fomento de cortos documentales y participa habitualmente en numerosos foros de industria y festivales del sector. Actualmente también coordina el Curso de Experto en Cine Documental de Creación de la UCA junto a la cineasta Mercedes Moncada. 

Nació y creció en Palma de Mallorca de ascendencia ecuatoguineana. Es hijo del exiliado político y ex ministro de cultura Juan Balboa, hermano de la cantante Buika, del ex alcalde del político Guillem Balboa Buika, alcalde de Alaró y coordinador del partido MÉS per Mallorca y Primo Hermano del actor Boré Buika. Cursó estudios de Psicología y filosofía, Máster en Relaciones Internacionales y Máster comunicación no verbal certificado por la ISO. Tiempo después descubrió la interpretación, un espacio en el que como un camaleón podía convertirse en otras personas e interpretar otras vidas. Tiempo después se trasladó a Milán y Londres donde desfiló para los mejores diseñadores de moda mientras seguía preparándose en interpretación. Durante todo este tiempo ha ido navegando entre el mundo de la interpretación y la publicidad convencido de la necesidad de cambios para generar más oportunidades. De ahí, de esa necesidad de cambio surge la asociación “The Black View” que su misión es visibilizar y crear más oportunidad de trabajo en España.

Los Palacios (Sevilla) en 1982. Licenciado en Comunicación Audiovisual y en Hª del Arte por la Universidad de Sevilla. Cursa estudios de arte y guion cinematográfico en Florencia y Barcelona. En 2010 recibe el Premio INJUVE relativo a Artes Visuales. Desde este año ha trabajado en el equipo de dirección de múltiples largometrajes nacionales e internacionales. Desde 2014 forma parte de la productora La Maleta Films. Tras realizar varios cortometrajes con amplio recorrido internacional, en 2016 dirige el documental “Bolingo. El bosque del amor”. Premiere Internacional en IDFA (HOLANDA) obteniendo premios en Festivales internacionales como DOCSMX (MÉXICO), CINEMA VERITÉ (IRÁN), LANZAROTE, o SHORTSMX (MÉXICO) entre otros. Candidato al Goya a cortometraje documental. Estrenado múltiples plataformas nacionales (Filmin) e internacionales (Amazon, Movistar, Sooner (Alemania) y MUBI Inc USA). Paralelamente escribe y dirige para proyectos de diferentes formatos audiovisuales. En 2019, su largometraje “Barzaj” se estrena en SEFF recibiendo el Premio DELUXE al mejor director español. Premiere internacional en IDFA (HOLANDA), y seleccionado en festivales de reconocido prestigio como IndieLisboa (PORTUGAL), Biografilm Bologna (ITALIA), IBAFF, VDFF Vilnius (LITUANIA), FIDBA Buenos Aires (ARGENTINA) con Mención especial en la Sección Nuevas Narrativas o ALCANCES consiguiendo La Caracola a la mejor película. Con el proyecto “Las Alturas” recibe en 2020 el Premio Animario – Plaza Río 2 a la producción de animación en el festival de Cine de Animación Contemporánea de Madrid ANIMARIO. Sección Oficial de Málaga y Premiere Internacional en ANIMAFEST (CROACIA) 2022. En 2021 “El Eterno Retorno”, resulta premiado en la pasada edición del Festival ABYCINE con el premio Residencia Abycine Lanza a desarrollo. Actualmente se encuentra preparando los largometrajes “El Eterno Retorno” y “Claros de bosque”.

Modera

Agitador cultural, galerista, editor, actor y director de cine. Madrileño de origen gaditano, Bruto Pomeroy comienza como actor de la mano del grupo teatral vasco Akelarre a finales de los años ochenta. Los Mundos de Yupi suponen una de sus primeras incursiones en la televisión. EL DÍA DE LA BESTIA de Alex De la Iglesia, Matias Juez de linea de La Cuadrilla son algunos de sus primeros trabajos en cine. Luego llegarían, EL MILAGRO DE P.TINTO de Javier Fesser, Manolito Gafotas de Miguel Albadalejo. En paralelo a su carrera de actor, Bruto Pomeroy arranca su trabajo como gestor cultural en el ámbito de la empresa privada. Funda Madrid Comics, libreria y editorial pionera en la comercialización de cómics y artículos de la cultura popular y comienza su andadura en la dirección de festivales de cine y asesoria lúdico cultural vinculada al cine principalmente. Cabe destacar la puesta en marcha por su parte de la actividad cinematográfica en la madrileña sala CALLE 54 del cineasta Fernando Trueba, que fué punta de lanza de la dinamización del sector audiovisual independiente en el Madrid de comienzos del siglo XXl. En 2007 comienza a dirigir el Festival de Cine y Trabajo del sindicato CCOO en su sede central en Madrid, esa andadura continuó hasta 2010. Desde 2015 impulsa y dirige desde sus orígenes la ESCUELA DE CINE DE LA UNIVERSIDAD DE CADIZ, convirtiéndose a día de hoy en un referente educativo en el sector audiovisual. En sus aulas se dan cita como docentes nombres tan importantes como Pepe Viyuela ó Albert Boadella, Elvira Lindo ó Javier Olivares (creador de EL MINISTERIO DEL TIEMPO) en guión, Félix Viscarret, Fernando Franco ó Arantxa Echevarria en dirección, así más de cincuenta grandes profesionales en activo impartiendo clases a más de 900 alumnos de toda España. Acaba de intervenir en el largometraje de Ángeles Reiné HEROES DE BARRIO pendiente de estreno. En paralelo y desde hace diez años dirige la galería de arte contemporáneo EL VIAJERO ALADO con sedes en Sevilla y Cadiz. EVA ART HOUSE es una de sus últimas aventuras ligadas al arte contemporáneo; Residence artist para creadores internacionales en la Bahia gaditana. La periodista gaditana Tamara García acaba de escribir un libro de conversaciones con Pomeroy titulado LAS EXTRAORDINARIAS AVENTURAS DE UN HOMBRE COMÚN, que verá la lugar próximamente de la mano de la editorial Cerbero.

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